{"id":3814,"date":"2014-10-03T09:06:16","date_gmt":"2014-10-03T08:06:16","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tarragonaexperience.com\/2014\/10\/03\/caixaforum-tarragona-presenta-una-selecta-muestra-de-cuadros-del-museo-del-prado-en-que-las-obras-hablan-a-traves-de-los-objetos\/"},"modified":"2014-10-03T09:06:16","modified_gmt":"2014-10-03T08:06:16","slug":"caixaforum-tarragona-presenta-una-selecta-muestra-de-cuadros-del-museo-del-prado-en-que-las-obras-hablan-a-traves-de-los-objetos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tarragonaexperience.com\/es\/2014\/10\/03\/caixaforum-tarragona-presenta-una-selecta-muestra-de-cuadros-del-museo-del-prado-en-que-las-obras-hablan-a-traves-de-los-objetos\/","title":{"rendered":"CaixaForum Tarragona presenta una selecta muestra de cuadros del Museo del Prado en que las obras hablan a trav\u00e9s de los objetos"},"content":{"rendered":"

\"Anna<\/a><\/p>\n

Los objetos que nos rodean definen qui\u00e9n y c\u00f3mo somos; es decir, nos retratan: \u00abDime qu\u00e9 tienes y te dir\u00e9 qui\u00e9n eres\u00bb. Con esta premisa, el CaixaForum Tarragona<\/a><\/strong> presenta hasta el 11 de enero \u00abLos objetos hablan\u00bb, una exposici\u00f3n de 60 pinturas y objetos del Museo del Prado<\/a><\/strong> que conforman una cuidada selecci\u00f3n de entre los siglos XVI y XIX. La muestra, que incluye obras maestras de artistas como Goya<\/strong>, Rubens<\/strong>, El Greco<\/em><\/strong>, Giordano<\/strong>, Sorolla<\/strong>, Murillo<\/strong>, Zurbar\u00e1n<\/strong>, Ribera<\/strong> o Brueghel<\/strong> el Viejo<\/em><\/strong>, es una de las m\u00e1s importantes que haya acogido nunca la ciudad. Por si estas credenciales no fueran suficientes, la colecci\u00f3n muestra en exclusiva en Tarragona<\/strong> La \u00faltima cena<\/em>, de Bartolom\u00e9 Carducho<\/strong>, que se expone por primera vez tras su restauraci\u00f3n reciente. Fuimos a ver la muestra acompa\u00f1ados por Anna Cat\u00e0<\/strong>, de Auriga Serveis Culturals<\/a><\/strong>, la empresa que hace las visitas comentadas. <\/p>\n

\"Retrat<\/a><\/p>\n

La exposici\u00f3n se abre con un Francisco de Goya<\/strong> que muestra a la Duquesa de Abrantes<\/em> (1816) sosteniendo una partitura de m\u00fasica. \u00bfQu\u00e9 nos quiere decir, la noble se\u00f1ora? Pues que la nobleza ten\u00eda una educaci\u00f3n ilustrada. \u00abLos objetos hablan\u00bb, dec\u00eda el fil\u00f3sofo Martin Heidegger<\/strong> reflexionando sobre la mirada de los artistas y la capacidad que tienen de dignificar lo que muestran sus obras. Y realmente es as\u00ed. <\/p>\n

\"'El<\/a><\/p>\n

Ante la Duquesa de Abrantes<\/em> encontramos El charlat\u00e1n sacamuelas<\/em> (1620-1625), obra de Theodoor Rombouts<\/strong>. En este caso, los objetos que muestra el cuadro se convierten, por s\u00ed mismos, en los grandes protagonistas de la composici\u00f3n y se convierten en elementos clave para reconocer la escena representada. El sacamuelas ha desplegado sobre la mesa todo el instrumento quir\u00fargico que necesita para llevar a cabo su trabajo. \u00c9l mismo lleva colgado en el cuello un collar hecho de muelas que pretende demostrar su \u00e9xito profesional. Curioso: el paciente aparece maniatado y la dem\u00e1s gente que espera ser atendida se reparten entre caras de dolor… y de atemorizados. <\/p>\n

\"L'arxiduc<\/a><\/p>\n

\u00abDime qu\u00e9 tienes y te dir\u00e9 qui\u00e9n eres\u00bb. Los vestidos, las joyas, los instrumentos… los objetos nos retratan. El archiduque Fernando<\/strong> mostrando el Tois\u00f3n de Oro o Isabel de Borb\u00f3n<\/strong> -retratada por Frans Pourbus<\/strong> ‘El Joven<\/em><\/strong>‘- que con la mano derecha gu\u00eda la mirada del espectador hacia el rico joya y el collar de perlas que adornan su vestido… <\/p>\n

La muestra presenta tambi\u00e9n una serie de bodegones de los siglos XVII y XVIII que compara las sociedades flamenca, con una mayor opulencia, desorden; y la espa\u00f1ola, mucho m\u00e1s austera, con m\u00e1s orden y equilibrio. <\/p>\n

\"Margarita<\/a><\/p>\n

En ocasiones, el mensaje est\u00e1 escondido, como las flores que San Diego de Alcal\u00e1<\/strong> esconde dentro del h\u00e1bito (en referencia al milagro del santo, que convirti\u00f3 panes en rosas, para evitar ser ajusticiado, acusado de dar de comer a los pobres). O tambi\u00e9n la campanilla que lleva la infanta Margarita Francisca<\/strong>, hija de Felipe III<\/strong>, para ahuyentar a los malos esp\u00edritus de la mortalidad infantil. Un amuleto que se revel\u00f3 ineficaz, ya que la infanta muri\u00f3 muy joven, a la edad de seis a\u00f1os. <\/p>\n

\"'La<\/a><\/p>\n

La \u00faltima parte de la muestra es un crescendo final de emociones, con obras significativas como el retrato de Felipe II <\/strong>a cargo de Sofonisba Anguissola<\/strong> -\u00fanica obra pintada por una mujer- y que fue retocada tras la Batalla de Lepanto. O la aut\u00e9ntica filigrana que representa el cuadro La vista y el olfato<\/em> (1620), de Jan Brueghel<\/strong> que ilustra el af\u00e1n coleccionista de la aristocracia flamenca de los siglos XVI y XVII con una serie de cuadros de la \u00e9poca representados dentro de un mismo lienzo y que son una alegor\u00eda de la vista y el olfato. <\/p>\n